L'Ange du Bizarre

 

  Le Beau est toujours bizarre écrit Baudelaire dans Curiosités esthétiques. Le bizarre? Baudelaire, traducteur d'E.A.Poe, l'a déjà rencontré dans l'une des nouvelles les plus extravagantes de l'écrivain américain: « L'Ange du Bizarre ». Une apparition imprévisible et grotesque y hante le narrateur. L'Ange du Bizarre viendrait donc nous visiter comme une rencontre inattendue, étrange... Nous nous extrayons alors de la pesante réalité des habitudes. Le sens commun est pris en défaut, la conscience pénètre dans les mondes inexplorés de l'imaginaire. Terrifiant, féroce, inquiétant , incongru, grotesque, ironique, souriant parfois... l'Ange du Bizarre possède mille visages. Mais, tout bizarre n'est pas nécessairement beau. Baudelaire écrit plus loin : « Je dis ( que le beau) contient toujours un peu de bizarrerie non voulue, inconsciente et que c'est cette bizarrerie qui le fait être particulièrement beau ». Les artistes que nous présentons, ne sont ni volontairement ni artificiellement bizarres, mais leurs œuvres sont singulièrement belles... Tous sont habités au plus profond d'eux-mêmes par l'ambivalence, l'entre deux de tous les mondes où règnent les forces de l'inconscient. Par delà la grande diversité de leurs expressions, ils se retrouvent en ce lieu.

 

 

J-M CARTEREAU 2015 série Ailes, éther et limbes , dessin 20x20cm.

 Dans les dessins de Jean-Marie CARTEREAU, vie et mort, organique et minéral, ciel et terre ne s’opposent pas, ne se complètent pas, mais s’imprègnent  dans la lente macération des métamorphoses comme dans les paysages de la mangrove qui lui sont familiers.

JM Cartereau présente ici des dessins de sa nouvelle série  Ailes , éther et limbes. L'ange y surgit entre l'envol et la chute.

 

E. GERBAUD Le silence Monotype 40x30cm

 De même, les peintures, dessins, lavis et monotypes d'Evelyn GERBAUD font apparaître des féminités incertaines en continuelle métamorphose. Entre tendresse et dévoration, surgissent des ombres fuyantes, insaisissables, comme les désirs ou les frayeurs de l'enfance tandis que le noir s'estompe dans, l'éloignement de tous les gris …

 

 Victor SOREN Décombres technique mixte sur papier28x36cm 2015

Présence de l'enfance également chez Victor SOREN, mais ténébreuse, en des dessins au fusain et à la pierre noire. Pierre de mélancolie ? (l'humeur noire en grec). Enfance rêvée, insatisfaite qu'il revit en obsession. « Les verts paradis des amours enfantines » sont irrémédiablement envahis d'une douleur silencieuse, comme en écho à la noirceur du grand dessinateur autrichien Alfred Kubin ( 1877-1959 ).

 Bernard LE NEN Le grand mystificateur Acrylique sur toile 130x97cm 2014

 

 Les extravagantes créatures de Bernard LE NEN sont l'archétype-même de l'ambivalence. Toutes les formes du vivant s'entremêlent. Animal, végétal, organique et humain composent les blasons d'inquiétantes divinités magiques, qu'on peut voir apparentées aux figures du Vaudou. Cette magie habite au plus profond de notre inconscient. Entre Jérôme Bosch et Arcimboldo, ces figures nous envoûtent et nous convient à de mystérieux rituels qui conjurent nos angoisses.

 

 

Denis POUPPEVILLE Jeune femme et homme à roulette 29x18,5cm technique mixte sur papier 2015

Ambivalence encore et toujours chez Denis POUPPEVILLE chez qui se mêlent en une truculente mascarade, personnages insolites et grotesques, mi-hommes mi-bêtes. Denis Poupeville s'inscrit dans la lignée des expressionnistes flamands, James Ensor, Permeke... Son dessin mêle encres, aquarelle, gouache au gré de la plume ou du pinceau. Daumier n'est pas loin : l'humour et le sarcasme mènent la danse dans une atmosphère jubilatoire.

 

Georges BRU échappe à toute définition tant son œuvre (en permanence à la galerie) est singulière. Inventeur de procédés de dessins totalement inédits, il révèle et donne un simulacre de vie à des « Personnages » improbables, qui, en mal d'existence, s'estompent dans les ombres grises de « Paysages » aussi indéterminés qu'eux. Tout y demeure en marge du réel, dans la vérité imaginaire et estompée du dessin.

  Georges BRU Personnage et son double technique mixte sur papier 27,5x18,5cm 2014

 

Chez Pascale PROFFIT, qui est le sculpteur de cette exposition, la bizarrerie est fantaisie poétique. Ses personnages, créatures extravagantes et invraisemblables, imposent leur présence émerveillée. Ces joyeuses gargouilles n’ont d'autre logique que celle des rêves. Leur humour, subtil et énigmatique défie la raison et déstabilise les pesanteurs du bon sens ordinaire. Elles sont le zeste apéritif qui nous plonge dans une savoureuse rêverie sur le sens ou le non-sens de l’existence.

Pascale PROFFIT Le petit carré de ciel bleu terre cuite polychrome 2015 h:34cm

 

 

Biographies

 

 Georges BRU

Georges BRU est un dessinateur et peintre né le 2 juin 1933 à Fumel dans le Lot-et-Garonne. Il a été professeur de dessin à l'Ecole des Beaux-Arts de Toulon. Vit et travaille à Toulon.

Expositions : Galerie Chave, Vence. - Musée Toulouse-Lautrec, Albi, 2000 - Georges Bru, Galerie Sordini, Marseille, 2005 - Galerie d'Ys, Bruxelles, 2007 - Villa Tamaris Centre d'Art, La Seyne-sur-Mer, 2008 - Georges Bru, Galerie Lefor-Openo, Paris, 2012. Galerie ART aujourd'hui 2014 (Le Dessin ou la probité de l'art). Oeuvres en permanence à la galerie depuis 2014.

Collections publiques: Musée des Beaux-Arts, Bordeaux - Musée des Beaux-Arts de Lyon - Musée Cantini, Marseille.

 

Jean-Marie CARTEREAU

 Né le 03 septembre 1961 en Algérie, vit et travaille à Toulon. En 1983 une bourse lui permet d'effectuer un stage au Muséum National d'Histoire Naturelle de Paris, déterminant pour les orientations futures de sa démarche plastique avec le travail sur le vivant et l'artificiel. Expose régulièrement en France: Marseille, Biarritz, Montauban (Musée Ingres), Paris, et à l'étranger: Pays-Bas , Québec, Allemagne, Portugal, Belgique (Linéart,Gand). Présent dans les collections privées et Publiques (Marseille – Toulon - Aix- en- Provence - La Seyne/Mer - Mié, Japon - Red Fox Press, Irlande).

Oeuvres en permanence à la galerie ART aujourd'hui depuis 2014 (exposition Le Dessin ou la probité de l'art)

 

Evelyn GERBAUD

 Peintre, graveur, lithographe, née à Paris en 1950. Formation à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris. Membre du Comité directeur du Salon de Mai. En 1975, elle crée avec Patrick Devreux, l'Atelier et les Editions de St Christol de Rodières, spécialisés dans l'art de la lithographie comme de la gravure. Collaboratrice de la revue «Passage d'encres» et des éditions «Voix d’encre».

Evelyn Gerbaud expose depuis les années 70.

Nombreuses expositions personnelles en France (notamment à Paris) comme à l'étranger (Suisse, Suède, Hollande, Japon, Belgique), participant également à de nombreuses expositions collectives de groupe, Salons et Foires : Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles à Paris, Salon de Marne la Vallée, International Art Jonction de Nice, Artenîmes, Salon d'Angers...

 

 Bernard LE NEN

   Né en 1954 à Bizerte en Tunisie. Vit et travaille dans le Gard.

Expositions personnelles récentes: 2013 : Galerie ART aujourd'hui, Paris – 2014 : Invité d'honneur « Mythimages », Marciac (32) – 2015 : Galerie La Rage, Lyon (69)

Collections : - Cérès Franco, Lagrasse. - Musée d'art naïf Anatole Jakovsky, Nice…

Oeuvres en permanence galerie ART aujourd'hui .

 B. LE NEN par lui même :

Je pourrais vous dire que je suis né il y a quelque temps, pas longtemps après la guerre, dans un autre pays, au bord de la mer. Que j’ai vécu au bout des terres, ici, ailleurs, à la ville un peu, à la campagne souvent. Que j’ai été à l’école, que j’y ai appris à lire, à écrire, à compter et à dessiner dans les marges. Je pourrais vous dire aussi que j’ai fait des tas de boulots, pas bien payés, qui souvent faisaient mal aux mains. Que j’ai pris mon temps quand même pour autre chose que le travail, pour l’amour, les amis, pour les enfants. Je pourrais vous dire encore que j’ai failli mourir, plusieurs fois. Au moins trois. La dernière c’était il n’y a pas longtemps. Que pour l’instant ça va. Que parfois je fais la cuisine, le ménage. Je pourrais vous dire enfin que souvent il m’arrive de peindre, d’étaler la couleur, de créer des images… Secret de Polichinelle me répondrez vous et vous auriez alors raison…. Alors, se taire ? Et pourquoi pas ? 

     

 Denis POUPPEVILLE

 Né en 1947 au Havre. Etudes aux Beaux-Arts de Paris puis travaille comme illustrateur de presse ( Le Fou parle, L'Express, Le Monde, Le Magazine littéraire). A aussi enseigné à la faculté des Arts d'Amiens et à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs à Paris.

Depuis 1980, nombreuses expositions en France ( Galerie Béatrice Soulié, Paris, Abbaye d'Auberive etc.) et à l'étranger (Salon d'art de Bruxelles, Lausanne, Genève, Tokyo etc.) Plusieurs rétrospectives lui ont été consacrées comme en 2011 au Fort de Condé.

Denis Pouppeville a aussi illustré de nombreux textes littéraires: Jules Renard, Jean Paulhan, Louis Calaferte, Gilbert Lascault, Alfred Jarry, Lionel Bourg, Léon Bloy, ( éditions Fata Morgana).

 

Victor SOREN

Né en 1967, passe son enfance au Pouliguen. Après une scolarité médiocre, il entre aux Beaux Arts de Nantes pour quelques mois seulement. Puis il s’enferme dans une vieille maison nantaise prêtée par sa grand-mère. C’est là que son univers prendra naissance. Chaque nuit, il dessine dans une grande exaltation. Très solitaire, il ne fréquente pas le milieu artistique local et ne montre jamais ses dessins. Après quelques années en Bretagne, il s’installe à Paris où il rencontre l’œuvre de Louis Pons et la galeriste Béatrice Soulié qui lui organise sa première exposition. Rencontre la galerie ART aujourd'hui en 2015.

2009 et 2011 : Exposition personnelle, Galerie Béatrice Soulié, Paris. 2010 :  Exposition collective « Autour de Kubin » à l’abbaye d’Auberive.

 

Pascale PROFFIT

 

Née en 1951 à Paris, diplômée de L’E N S A D en 1975 (architecture intérieure).
Travaille dans l’atelier de A . MINOT, sculpteur – plasticien. à Sèvres .
Collabore et participe de1974 à 1980 à des commandes de 1%: sculptures monumentales et bas reliefs en céramique, fresques et peintures polyuréthane.
Expose depuis 1981.

En permanence Galerie ART aujourd'hui – depuis « Ineffables présences » juin-juillet 2013.

 

 

Images de l'exposition:

 

 La vidéo de l'exposition réalisée par Pierre Deloffre: